“闻黄梅飘香,叹皖韵悠长。”
百年前,太平天国席卷中国南方,当朝名臣曾国藩为保住长江咽喉要塞,以安庆为根基,顺利率领湘军沿江而下,并在此设立湘军大本营。当年战乱无止,军营里的战士思乡望归、疲惫至极,好在当时安庆周边的黄梅调曲声韵悠扬,为倦怠的战士们带去了精妙的表演,让他们得以短暂舒解。
安庆黄梅戏成为深受人们喜爱的戏曲形式
黄梅戏真正的发扬光大,从乡间小调走上舞台,和曾国藩在安庆设立二江总督的衙门密不可分。当时的安庆人才济济,社交活动频频,给黄梅戏进京的扩展提供了机会。安庆艺人程长庚当年随徽班进京,融合各类戏剧精髓,创造了中国戏坛上影响最大、流传最广的国剧——京剧,安庆“戏曲之乡”的传统源远流长。
置地·安庆栢景国际酒店落子安庆
如今,置地·安庆栢景国际酒店选址于安庆,享闻戏曲之乡的独雅声韵。凡达利本次受安徽置地集团委托,以“黄梅戏韵”为主题,通过艺术手法延伸戏曲舞台、着装服饰、佩戴物件、戏妆气容等细节之美,取物言艺,让下榻入居的客人在艺术化的演绎中徜徉一场戏艺人生,领略中国传统艺术的精粹与韵味。
01.
戏曲舞台拉开序幕,
器乐声韵伴戏来
大堂区域
以黄梅戏舞台元素为灵感的背景墙艺术,酒店大堂区域
接待台背景墙艺术品的构思源于黄梅戏舞台的元素和形态。通过分割重组等艺术化处理将竖向线条错落排列,抽象表达帷幕徐徐拉开,好戏开场的设计理念。
黄梅戏舞台元素打造的艺术品,大堂接待台背景区域
让宾客步入大堂时,脑海中浮现出“清颜白衫,青丝墨染,彩扇飘逸,若仙若灵”的壮阔景象,又犹如翻开的画卷,一念之间,观想倥偬岁月的曲艺百年。
大堂区域 & 华阁中餐厅
黄梅器乐、配饰打造的雕塑小品,酒店大堂区域
随着黄梅戏在民间逐渐流传,其伴奏形式由早期的纯打击乐到现在以古筝、高胡、琵琶等民族乐器为主、西乐为辅。以器代音,由大堂区域延伸至餐厅区域,为宾客打造序幕拉开、器乐就绪的场景,仿闻旋音悠扬婉转,美妙而欢快。
黄梅器乐、配饰打造的雕塑小品穿插于背景柜中
02. 秀雅戏服 华阁中餐厅
艺术品装点于长廊尽头,华阁中餐厅走廊
华阁中餐厅公区的艺术品以黄梅戏淡雅的服系色调为灵感,融入区域内打造的“时光隧道”长廊式格局,将温容的色调作为长廊尽头的点睛之笔,韵味绵长。
以黄梅戏淡雅服饰着色为源打造的墙置作品
黄梅戏的唱腔和服饰都很通俗,较之京剧戏服,少了浓墨重彩、华丽妖冶,多了清雅、秀丽和隽永,自成一段风流。
高雅流线作品演绎戏曲服装的特点,华阁中餐包厢内
提取黄梅戏的服装造型进行形态演变,打造高雅的流线织物艺术品,以端庄俊秀之态为华阁六个豪华包厢烘托出馥雅宁静的用餐氛围。
艺术品为中餐包厢营造出奢雅体验感
在艺术品明快的碰撞色系中,不仅能让客人感受黄梅戏的传统风韵,更能享受现代生活赋予的奢雅体验。
艺术品色调明快、造型简约,华阁中餐包厢内
栢·宴厅全日餐厅 以黄梅戏戏服纹饰打造的艺术品,栢·宴厅全日餐厅 传统黄梅戏的戏服纹饰及图案主要以祥云纹、万字纹、花卉纹和如意纹等为主。 艺术品延伸纹饰的细节美感,栢·宴厅全日餐厅 讲究一以贯之的淡雅质朴、自然清雅的艺术风尚。 墙饰作品精致具有观赏性,栢·宴厅全日餐厅 将这些传统纹饰的细节特征以布面手工艺的形式展示于全日餐厅区域,延伸它们的细节之美,令人赏心悦目。
纹饰细节结合多样色彩为全日餐厅带来欢乐轻快的气氛
03. 戏容色氲 黄梅戏戏妆讲究晕染、讲究神韵,宛如古代仕女的淡妆,真实质朴。小生眉眼上扬,眉峰微聚,风神俊秀;花旦眉目含情,顾盼之间,自然一段潋滟风流。 宴会厅
宴会厅区域打造优雅大气的空间布局
以晕染的妆容色彩为灵感打造艺术品,灵秀淡润,青红一瞥,结合现代绘画形式勾勒出婚嫁的喜庆与欢聚的愉悦,可谓寻半沓光景,溢满腔情意。
酒店宴会厅内的艺术品以黄梅戏妆容为灵感
04. 黄梅戏之沉香扇 客房区域
结合黄梅戏曲《沉香扇》演变的墙面装置艺术
安庆黄梅戏曲《沉香扇》,将主观情态和外部物件扇子结合得恰到好处,不喧不抢。
艺术品汲取折扇细腻的层次特点,客房区域
酒店客房内的艺术品将戏曲中的折扇特点以当代艺术手法演变,借物传达情意,呈现出黄梅戏中婉约的层次韵味。
黄梅茶调真美哉,
流韵宛转醉萦怀。
凡达利团队以优美细腻的艺术风格为安庆栢景国际酒店精妙演绎了传统黄梅戏的形与神,将精巧的工艺、娟秀的绘画、当代雕塑的美感、安庆的戏韵与现代舒适奢华完美融合,开启精致奢雅的艺术体验。